В Национальной опере к финалу сезона состоялась премьера балета «Юлий Цезарь»
В Национальной опере Украины уже стало доброй традицией заканчивать сезон премьерой. Не стал исключением и юбилейный 150-й театральный сезон. Почти под его занавес, 20 июня, здесь состоялась премьера балета «Юлий Цезарь».
Эта масштабная постановка - еще один показательный пример плодотворного сотрудничества двух стран, Украины и Италии, на ниве культуры. Примечательно, что если ранее Посольство Итальянской Республики в Украине и Итальянский институт культуры в Украине поддерживали оперные премьеры, то это первый случай, когда они заинтересовались постановкой балета. Впрочем, наверняка одна из причин такого пристального внимания – имя композитора.
Отторино Респиги после Пуччини стал первым итальянским композитором своего поколения, завоевавшим широкое признание во всем мире. Но, в отличие от автора «Тоски», он приобрел известность в первую очередь благодаря своим симфониям. А его программные симфонические произведения «Римские фонтаны», «Пинии Рима», «Празднования Рима» как раз и легли в основу постановки балета «Юлий Цезарь». Идеально дополнила общую симфоническую картину малоизвестная, но чрезвычайно выразительная «Билкис, Царица Савская» – сюита из музыки к одноименному балету Респиги.
Интересно, что фактическим инициатором новой постановки оказался главный дирижер Национальной оперы Украины Николай Дядюра. Однажды он предложил художественному руководителю балета Анико Рехвиашвили сделать спектакль на очень красивую, но, к сожалению, мало исполняемую в нашей стране музыку. (Сам Дядюра из произведений, вошедших в «Юлия Цезаря», дирижировал только «Пинии Рима» в Киевской филармонии. Так что, фактически, новая постановка Национальной оперы – исполнение давней мечты дирижера).
Анико Рехвиашвили взялась лично за написание либретто для балета. При этом идея о Юлии Цезаре была далеко не первой. Сначала балетмейстер задумывалась о других исторических персонажах и темах. И только со временем выкристаллизовалась концепция сделать балет о знаменитом римском императоре. А в разработке темы балетмейстеру помогала ее увлеченность с детства историей. Ведь Анико Рехвиашвили – дочь историка.
«Тема Цезаря и Древнего Рима для искусства не нова, — рассказала балетмейстер-постановщик Анико Рехвиашвили. — Но наш балет – это несколько другой исторический и психологический подход, импрессионизм. Взявшись за тему, мы начали изучать музыку Респиги и саму эпоху Цезаря. На сбор и изучение материала ушло пять месяцев. Я — дочь историка, потому знала, что, где и как искать. Нужно было понять, как трилогия Респиги о разных временных промежутках и разных объектах может соединиться, и в какой личности. Сначала я выбрала Гая Мария. (Древнеримский полководец и политический деятель, который был мужем тетки Цезаря. Цицерон написал о нем одноименную поэму, а Плутарх составил жизнеописание). Это мощный, хотя и негативный образ. Он являлся для меня воплощением кровавого Рима. Но постепенно подход менялся. И так возникла фигура Цезаря».
Двухактный спектакль содержит огромный пласт античной культуры и традиций. «Они считали себя богоподобными. Такая себе коллективная идеология обладания миром по праву самых умных и сильнейших. Эпоха абсолютно несовместимых вещей: невероятной жестокости и высокоразвитой культуры общества, – говорит Рехвиашвили. – «Юлий Цезарь» – это история о власти. А именно – о Римском триумвирате: Цезарь, Помпей, Красс... И о любви. Но здесь мы обошли достаточно заезженную тему Клеопатры. Намного больше нас заинтересовала Кальпурния, жена Цезаря, на руках которой он, заколотый заговорщиками, и умер. Зрители полностью погрузятся в атмосферу роскоши и колоссальных замыслов, «услышат» рев толпы в Circus Maximus, увидят и боевые танцы, и оргии, и бои гладиаторов – все, что характеризует то время во всей его помпезности».
Для полноты картины создателям спектакля не хватало одной части. Поэтому римскую трилогию Отторино Респиги было решено дополнить сюитой «Билкис, Царица Савская». Однако эта музыка очень редко исполнялась, а ее партитуру удалось только случайно приобрести во время гастролей театра в Японии.
Постановщики оказались фактически первооткрывателями – ведь для «Юлия Цезаря» была использована фактически не балетная музыка. Но такая работа приносила огромное удовольствие и над ней работала с увлеченностью вся труппа. Танцоры, чтобы лучше понять своих персонажей, сели за изучение истории.
Новый балет «Юлий Цезарь» поражает масштабностью. В постановке задействована практически вся балетная труппа театра. «Но большой репертуарный театр должен соответствовать своему статусу и создавать большие работы. Могут быть камерные спектакли, но все же, надо стремиться задействовать всю труппу по максимуму», - считает Анико Рехвиашвили.
Отдельно нужно отметить художника-постановщика Станислава Петровского и художника по костюмам Наталью Кучерю, которые за полгода проделали гигантскую работу. Так, для спектакля было создано 140 костюмов. А над масштабными декорациями два месяца работали 13 человек бригады художественного комбината театра.
Главные партии на первом премьерном показе 20 июня исполнили Никита Сухоруков (Гай Юлий Цезарь), Татьяна Лёзова (Кальпурния), Виталий Нетруненко (Гней Помпей Великий), Алексей Потемкин (Марк Лициний Красс), Елизавета Гогидзе (Кифридия).
Главные партии на втором премьерном показе 26 июня исполняют: Станислав Ольшанский (Гай Юлий Цезарь), Анастасия Шевченко (Кальпурния), Ярослав Ткачук (Гней Помпей Великий), Александр Шаповал (Марк Лициний Красс), Ольга Кифьяк (Кифридия).