В «Театре в фойе» Национального театра имени Франко состоялась премьера «Одинокой леди» по пьесе Игоря Афанасьева. В главных ролях — народная артистка Украины Галина Яблонская и молодые исполнители Анастасия Добрынина и Александр Печерица.
Известный украинский режиссер Петр Панченко создал спектакль, точно воплотивший актерский дар Галины Яблонской. История об одинокой артистке, которая способна впустить в дом первого встречного и помочь парню только потому, что у него есть талант, очень точно отображает характер самой исполнительницы. Пьеса Игоря Афанасьева построена на диалогах, где с юмором обыгрывается лексика разных поколений. Главная героиня Олеся Богдановна говорит на литературном языке средины прошлого века, а паренек из провинции Савва (Александр Печерица) — на современном сленге. Поэтому они очень часто не понимают друг друга в буквальном смысле. Героиня спрашивает: «Хотите служить в театре?» Ответ: «Нет, уже наслужился, в артисты хочу!»
Но как только парень начинает петь, все недоразумения уходят — люди искусства сразу же улавливают настроение партнера. Савва без реверансов спрашивает у старой дамы о репертуаре: «Вам что-нибудь из забытого?» И та без обид поет и пляшет вместе с ним: «Целуй, целуй ее, ведь снова молодость не будет». Галина Яблонская создает характер женщины, которая, невзирая на возраст, энергична и привлекательна. Но ее нынешняя жизнь — лишь воспоминания о былых ролях и успехах в театре. Актриса с гордостью делится с юным другом своими достижениями в искусстве — она читает для него монолог Роксоланы, потом играет сценку Кайдашихи. Ее творческую судьбу рассказывает и декорация в виде вешалки со сценическими костюмами. Для нее художник Елена Богатырева отобрала из костюмерной театральные наряды самой Галины Яблонской.
Но в этот тандем актрисы и ее юного коллеги вдруг врывается молодая родственница Вера (Анастасия Добрынина). Девушка сразу с недоверием относится к провинциалу и его рассказам о желании покорить столичную сцену. Она отговаривает бабушку от легкомысленного поступка — принять незнакомца в квартиранты. Но поздно — та уже в эйфории от нового приятеля, способного скрасить ее одинокие будни песнями и плясками. Савва возвращает ей желание жить, играть роли, пить коньяк и веселиться. Она верит, что талантливый человек не может быть негодяем. И оказывается права, несмотря на то, что вскоре выясняется: новый друг никакой не Савва, а Сергей, которого специально подослали к одинокой старухе, чтобы ночью ее усыпить и вынести из квартиры все ценное: украшения, картины, антиквариат. Перед актером Александром Печерицей стояла сложная задача — показать, как меняется характер человека под влиянием обстоятельств. Сначала он сыграл лицемера, которому нужно комплиментами и песнями под гитару усыпить бдительность жертвы, но потом, когда Вера ловит его с поличным, он способен даже на самоубийство из-за угрызений совести. Актер точно уловил нюансы поведения человека в экстремальной ситуации — без нарочитого пафоса, без картинных эмоций его герой словно весь сжимается изнутри и вкладывает энергию в последний отчаянный жест — выброситься из окна. Наверное, именно так должен вести себя человек, для которого стыд становится страшнее смерти. А все потому, что старая актриса не осудила его, а заявила: «Вор не может так петь и танцевать». И подарила кольцо с бриллиантом, чтобы паренек откупился от подельников и вложил деньги в собственную раскрутку.
Авторы постановки не только раскрыли взаимоотношения людей разных поколений, но и показали, что доброта — самое сильное оружие. В этом смысле «Одинокая леди» поднимает тему благородства и спасительной интеллигентности, раскрытую Кирой Муратовой в фильме «Настройщик». Но если герой картины действительно использовал симпатии старых дам, чтобы ограбить, то в спектакле воришка получил урок истинного сочувствия, после которого пересмотрел свою жизнь.
Справка
«Театр в фойе» создан художественным руководителем франковцев Богданом Ступкой как площадка для экспериментальных постановок, но со временем эта сцена превратилась в место для актерских бенефисов. Держать внимание зрителя, сидящего в метре от исполнителя, довольно сложно: заметна любая фальшь, слышно каждую ошибку. Возможно, именно поэтому ее облюбовали франковские ветераны, ведь их мастерство уже отточено временем. Здесь сыграли свои лучшие роли легенды украинской драмы — Лариса Кадырова, Юлия Ткаченко, Наталья Лотоцкая.
