Гуру отечественной режиссуры Эдуард Митницкий отважился на эксперимент и выпустил на профессиональную сцену курсовые работы своих студенток Тамары Антроповой и Анастасии Осмоловской. Свои первые профессиональные спектакли о проблемах молодых новоиспеченные режиссеры поставили по остросоциальным пьесам современных драматургов.
Кладбищенское детство
Под единым названием «Поздно пугать» скрываются две отдельные, не связанные между собой работы, поставленные по пьесам «Божьи коровки возвращаются на землю» (Василий Сигарев) и «Итак, она звалась Татьяной» (Лев Проталин). Объединяет обе части спектакля то, что их режиссеры сыграли главные роли в постановках друг друга. Общими оказались и мрачные декорации: первое, что видит зритель, войдя в зал, — сцена, уставленная кладбищенскими крестами.
Темы обеих пьес откровенно невеселые. «Божьи коровки» — жутковатая история о неблагополучной молодежи, выросшей по соседству с кладбищем и от безнадеги вынужденной промышлять мародерством: воровать и сдавать на металл надгробия. Главным героям — Димке, Лерке и Славке — всего по двадцать лет. Это дети, у которых украли «розовое детство», и они понимают: глупо чего-то бояться, потому что все самое страшное уже случилось. Они успели столкнуться и с нищетой, и с унижением, и с проституцией, и с наркотиками, и с родительскими запоями, и со смертью. Отсюда демонстративный цинизм — естественная защитная реакция. Но с развитием сюжета становится ясно: и драматург, и режиссер не считают своих героев «потерянными людьми». Постепенно оказывается, что каждый из них по-своему старается выбраться из этой трясины. Кто-то надеется на счастливый билет в жизни, а кто-то предпочитает отправиться в Чечню лишь бы заживо не сгнить в окружающем их «безвоздушном» пространстве.
Жуткую остросоциальную пьесу Тамара Антропова поставила очень сухо, без слез, и это был самый верный путь. Зрителей не пронизывает жалость и сострадание, а скорее берет оторопь, ведь история, рассказанная со сцены, не стала назидательной притчей: все очень буднично, подобное — сплошь и рядом.
А был ли мальчик?
Вторая часть спектакля («Итак, она звалась Татьяной») — короткая, но очень сконцентрированная история о любви до умопомешательства. Постановка Анастасии Осмоловской отличается раскованной и запоминающейся пластикой. Режиссер с помощью всего четырех чемоданов смогла условно изобразить и ленточный транспортер в аэропорту, и автомобиль, в котором происходит завязка истории. Молодая девушка Татьяна (Тамара Антропова) встречает старую любовь — парня, якобы погибшего в автокатастрофе несколько лет назад. На протяжении всего спектакля она сомневается и мучается вопросом: он ли это на самом деле или ей только показалось? А парень словно подыгрывает: то кажется знакомым, то вдруг отдаляется. Зрители моментально включаются в игру и вместе с героиней мучительно ищут подсказки и намеки. Ситуация усложняется еще и тем, что якобы умершего парня и нынешнего мужа героини играет один актер (Алексей Прокопенко). Таким образом, зритель видит персонажа глазами героини.
В конце концов, терзания доводят Татьяну до психического срыва. И здесь стоит отметить блестящую игру Тамары Антроповой, точно передающей состояние человека с неустойчивой психикой — страх, потерянность, почти физическую боль оттого, что ничего невозможно в этом ребусе понять.
Главные роли в спектаклях сыграли студенты актерского курса Эдуарда Митницкого. И хотя особенно ярких характеров не получилось, было видно, что ребята ответственно отнеслись к работе, что само по себе немало. К списку ценных режиссерских находок можно отнести оригинальные сценографические элементы — крестообразно сбитые планки на спинках стульев, послужившие надгробиями в обоих спектаклях (тема смерти основополагающая и в «Татьяне», и в «Божьих коровках»), трюки с чемоданами и миниатюру с ручными фонариками.
